2月盘点全球新媒体艺术

每月，MANA平台会就全球范围内的艺术、科技、设计等领域跨界创新之作与大家分享，所选作品来自MANA APP月度榜单中优秀创作团队上传MANA网站的原创作品及MANA网络。希望通过该盘点可以让大家及时了解全球范围内的优秀创作团队与精彩创意，扩展视野，启发灵感，共同推动行业创新发展。

本次2023年2月全球盘点作品涵盖：中国、美国、英国、日本、韩国、德国、法国、意大利、奥地利、巴西、土耳其、泰国等多个国家，共计26件作品。

创作者：Tale Of Us

德国&意大利：具有科幻未来感的现场视听演出

创作者：Tale Of Us

“Afterlife”是由现居德国柏林的意大利电音双人组Tale Of Us共同创立的电音厂牌，从2016年六月中旬起，Tale Of Us在户外广场开启驻场演出系列“Afterlife”，以极具科幻、未来感的立体人形为标志视觉元素，在舞台灯光和音乐的配合下，给观众带来强烈的感官刺激和“超现实”视听体验，在社交媒体上引发病毒式传播。

巴西：XR沉浸式音画演出

MANA平台创作团队：Midiadub

“ALIVE”是一个XR扩展现实演出项目，该项目是与The Force合作，为年终特别直播创造部分视觉艺术内容。

创作团队使用Unity和VFX Graph作为主要工具来制作所有的动画、视觉效果和增强现实层，并为该节目创作并编码了近25分钟的实时生成内容，现在该节目在YouTube上有超过900万的浏览量。

中国&泰国：深圳客家村落中“榕树”装置

创作团队：HAS Design and Research

HAS Design and Research 在深圳坪山区一个有围墙的客家村落中创作了一件公共艺术装置，该作品旨在唤起一个长久以来的传说，即把本地的榕树作为圣树种植在屋前，象征着繁荣和长寿。项目由五千根管子组成，与周围的建筑形成鲜明对比，形成了一个空灵的区域。这个地方是一个冥想的空间，游客可以在这里与天空交流。傍晚时分，隐藏的集成照明条勾勒出柔和的拱形曲线，为百年老址注入新的活力。

德国：创意演绎作曲家斯托克豪森的“十二生肖”

MANA平台创作者：Moritz Reichartz

该作品最初是为音乐盒设计的，但可以用任何乐器演奏。指挥家廖林与交响乐团的成员一起开发了一个新版本，为每个星座创造了一个独立的虚拟世界，从而创造了一个视听概念。对于交响乐团的独奏者来说，在一个绿色的电视演播室里演奏音乐，并在他们的身体和乐器上做追踪标记，是一种非常特别的体验。

中国：数字影像互动装置“同源共振”

MANA平台创作团队：CT.LAB

一颗来自未知世界的陨石击中地球。陨石自身发出光，莫名的吸引着人类靠近... 正当人类走进陨石，陨石表面出现奇怪的波动，随着人越来越接近，陨石表面的变化愈发的激烈，似乎隐藏着某种未知的联系.....

CT.LAB回应空间设计，以外星生命体坠入现实为启发，创作了《同源共振》新媒体艺术装置。此装置是人类与未知生命体搭建沟通桥梁的实验性探索。创作团队从人文和生物的角度出发，希望找到同「语言」、「表情」和「接触」以外的交流方式，在已知中探索未知。当语言和表情不再相通，指尖触碰的瞬间也变得冰冷，发散的光源吸引人们与未知事物开启一场隔空对话，激发无限想象……

中国：新媒体艺术装置“时空之环”

创作者：马岩松王之纲

MANA平台创作团队：鱼果文化科技（E-GO）

近期，奔驰全新EQS纯电SUV发布会，特邀建筑师马岩松联合新媒体艺术家王之纲，携手打造“时空之环”艺术装置。纯白环形装置与动态影像语言相结合，打造沉浸视听体验，展现科技生命的呼吸律动，共启一场超然万象的时空之旅。

法国：建筑投影作品“Parallels”

MANA平台创作者：Yann Nguema / Anima Lux

“PARALLELS "是一个建筑投影项目，它将博物馆的每一块石头和线条都编排成一个诗意的芭蕾舞，借用科技的力量，让传统和现代共存。算法逻辑下的数千块石头将创造一个复杂但与博物馆结构一致的变形错觉。凭借专注于线条和点的奇异美学，作品结合了投影、灯光和激光，追求创新和诗意的叙述。

中国：“宫囍龙凤呈祥”主题馆-许愿空间

MANA平台创作者：某集体ART+TECH

以清代帝后大婚盛景为主题的“宫囍龙凤呈祥主题馆”在太原古县城落成，某集体ART+TECH受邀为馆内压轴的许愿空间进行整体策划与互动体验设计。

作为展览最后一环，许愿空间希望跳出历史叙事，以更为超现实的视角，交互性的体验方式，对帝后大婚主题进行延续和升华，与现代人构建更紧密的连接。“与天地相通，许祥瑞之愿”，成为了许愿空间的体验核心。我们希望打破爱情这一主题的局限，让公众在这里建立友情、亲情等更丰富多元的情感连接，借助数字化的混合场域互动体验，传达古今传承的美好祝愿。

土耳其：创意影像“跳舞的衣服”

MANA平台创作团队：badqode

由土耳其导演badqode创作的创意数字艺术影像“跳舞的衣服”，根据女性和男性的平均类型来制作运动模型，通过一个最小的结构把角色的多样性和清晰的身体语言结合起来，在不使用真实身体的情况下展示运动的快乐。

德国：模仿人类行为的动态雕塑

MANA平台创作团队：KASUGA

该作品通过模仿人类的行为模式与衍生的、抽象的动作，试图与人类观察者建立沟通。动态雕塑的行为包括固来创造一个不可预测的物体，它拥有自己的时间意识和行为方式。

德国：AI人工智能生成的雕塑

MANA平台创作团队：onformative

当人工智能成为创造者时会发生什么？人类的创造力和机器制造的产出如何能够相互促进？

出于对与人工智能共同创造的好奇，德国创作团队onformative在2020年启动了一个人工智能雕刻的项目，设计了一个机器学习过程，准确地说是强化学习，来观察人工智能学习如何雕刻3D模型的演变。

作为创造者最好地体验人工智能，并从它身上学习，成为onformative团队的主要追求。在这个过程中，他们对人工智能开发的策略和输出同样感到惊讶，受到过程和视觉多样性的启发，策划了一系列例子，并建立了一个3D的审美环境来协调它们。

中国：虚拟现实沉浸式剧场

MANA平台创作团队：明日剧场

“明日剧场”将运动捕捉与游戏引擎相结合创作虚拟现实沉浸式剧场，为戏剧、舞蹈、杂技等表演艺术提供虚拟版本的编创和表演平台。项目的初衷是希望借助科技手段为表演艺术家提供新的平台，“明日剧场”除了以数字方式为表演艺术家提供展现作品的平台，同时也兼具博物馆的功能。在初期的建设中，我们将非物质文化热巴舞传承人索朗亚次的数字舞蹈采集并放置其中，未来计划加入更多的非物质文化展演内容，使观众都能借助智能手机、电脑、ＶＲ眼镜等设备在云端游历，并通过运动捕捉等交互设备参与其中，为中国优秀传统文化的保存和传播做出贡献。通过这个平台，创作者能够将虚拟空间中的创作以数字资产形式永久保存并便于后期艺术加工，观众用户也能通过虚拟空间感受到身临其境般的沉浸式体验。目前入选2023Unity黑马计划，入围全球数字科技创意大赛决赛。

美国&日本：草间弥生“爱在呼唤”迈阿密展览

种植了一片由发光触手组成的镜像森林

艺术家：草间弥生

草间弥生 (Yayoi Kusama) 的《爱在召唤》艺术展在迈阿密的佩雷斯艺术博物馆 (Pérez Art Museum)带领参观者进入一间黑暗的镜面房间，只有触手的充气雕塑照亮整个空间。它们从地板延伸到天花板，随着时间的推移逐渐改变颜色。

参观者一边穿过装置，一边沉浸在草间弥生用日语朗诵爱情诗的声音中。迷幻的霓虹色让观者产生幻觉，以为自己步入了梦幻世界，暂时逃离了外面世界的喧嚣和色彩。展览时间为2023年3月9日至2024年2月11日。

韩国：阿凡达水之道沉浸式新媒体艺术展

创作团队：I.M studio

首尔的现代集团最近为《阿凡达：水之道》在韩国的发行举办了为期两周的新媒体艺术展览。I.M工作室使用Notch制作了相关的视频、媒体和互动作品的故事和视觉效果。

中国：都市观察系列 - 南头古城全景扫描

MANA平台创作团队：24 ScanLAB

三维激光扫描 X 计算机视觉X 机器狗呈现数字孪生视角下的城市人群活动轨迹。

深圳大学激光扫描团队对深圳这座具有代表性的"密度-活力"城市进行了深入的记录和调研，将看得见的"建筑/城市空间模型"与看不见的"人群活力地图"相结合，从城市叙事视角来研究居民的日常生活。运用三维激光扫描技术展示数字化的建筑和街道景象，并借助机器狗和机器学习技术，从周期性监控视频中提取出人群的活动轨迹，叠加在场景之上，让观众能够感受到现实空间与人群活动的动态交叠，展现出难以察觉的空间活力与密度。

中国：数字生态丛林

MANA平台创作团队：LightHouse

本次作品模拟大自然生态，把大自然的原生态还原到了一山一水，一石一路，有生动的元宇宙数字人小松，活灵活现的小鹿群与生机盎然的数字山水巧妙结合，还原美化大自然丛林的的氛围，加上元宇宙数字人小松的介绍，围绕贯彻为松江“奋进新征程建功新时代”的主题，展现了一场别开生面的的数字生态丛林空间展示。

中国：万物精灵系列作品之第四篇章“繁 · 卯”

MANA平台创作团队：幻鲨文化（SKG+）

繁花似锦，卯兔迎春。这次，SKG+团队塑造了一幅浪漫的中国年，来到了一个以东方灵性哲学为核心的“天人合一”的场域，将潜意识深处的无限遐想化为浩渺星辰中的彩蝶曼舞，让读者沉浸到一场梦境中，一呼一吸之间，天地万物，灵通魂栖。如果只能用一个词汇来描述心中向往的卯兔新年，那只应是“万象更新”。

SKG+团队从重庆这座城市的在地文化中提取出了“山繁、水灵、古典、今潮”四大元素。“山繁”体现了重庆山脉诸峰的苍黛耸翠，如罗屏障；“水灵”表达了重庆依水建城、水育万物的精彩；“古典”诉说了巴山蜀水的千年文脉，探秘了廊台上挑，古道盘旋的古人智慧结晶；“今潮”则运用当下流行的国潮视觉风格，塑造了一个包罗万象，五彩缤纷的新重庆。

中国：WOOKONG悟空兔年系列品牌概念短片

MANA平台创作团队：连续履带

WOOKONG悟空 2023癸卯兔年系列品牌概念短片「顿悟于空」，不畏直面内心欲望敢于触碰真实自我，穿透虚像顿悟于空。

中国：想象一条鱼的生与息

MANA平台创作团队：为什VISION

以一条鱼的生命过程为基点，我们用数字艺术演绎了一个鱼种的繁衍生息的全景图，并考察了生物链、海底天气、水文、人类活动等要素影响其活动的可能性，最终构筑起一段基于真实海洋、物种和历史信息来演绎的海底想象。跟随不同的生物主角，探索他们的生息轨迹，观众可以在数字海洋中停留4分钟至一小时不等。正如鱼与海底生物链共生，人与自然环境共生，我们也期待着灵感与数字艺术共生，承于视觉，引于沉浸，从而超越感知，触摸想象的边界。

中国：上海新天地首个沉浸式投影餐厅

MANA平台创作团队：persec

2023年新年伊始，由新天地蝶园宴会厅出品，视觉艺术团队persec创作的沉浸式晚宴空间正式出街，在沉浸式体验空间变换的体验中，同时享受蝶园精致的海派餐饮，在同一时间同一空间满足五感。场景包含水墨粒子动画、3D动画、抽象的视觉艺术等各类元素，是persec团队在餐饮届的一次尝试与创新，也是餐饮行业新体验的一次拓展。

联合创始人朱琪与策展人夏永尧，所携手建立的艺术视觉团队persec，来自于创始人在法国巴黎成立的新媒体艺术公司，旗下团队拥有艺术、视觉、编导等多方面综合能力,主要业务范围有：视觉与传播、自媒体制作、动画CG、3D裸眼视觉、视觉互动、TVC广告、企业宣传片，以“每秒无限可能 ”愿景，用艺术的眼光看待影像，用视觉的语言描述现象。

中国：宇宙序曲

MANA平台创作者：唐哲

该作品讲述了一次人工智能机器人与宇宙神的接触，最终机器人飞向宇宙深空。创作者专注于太空艺术，同时想要探索人类与机器人的边界的极限，她把个人意识作为一个初始值传送于S-Master机器人，让机器人去迭代，这会有很多未知的可能性，通过这样的实践，可以解决创作者所好奇的问题。

中国：天体乐章

MANA平台创作者：Seph Li

星河角落x中国国家天文《步天歌》展览的主要沉浸式互动投影装置 - 天体乐章。观众沉浸入投影空间，他们的互动创造白色的星轨和金色流淌的墨色，并且随着动画的行进转变为星云和宇宙的尘埃。

概念&视觉&开发 - Seph Li；深空摄影 - 安久；声音 - 钱正昊；互动生效 - 韩雪；项目管理 - Output

奥地利：现场视听表演“有生命力的海洋”

MANA平台创作团队：MONOCOLOR

“Sentient Ocean”是一个视听现场表演，其灵感来自斯坦尼斯瓦夫-莱姆的同名小说中描述的索拉里斯星球上的智能海洋。这个项目的本质是创造一个流动的、不断变化的视听体验，让观众沉浸在声音和图像中。音频和视频都是实时生成的，该项目触及的主题包括涌现、系统理论、身份和机器与自然的关系。

英国：AR增强现实体验“纠结的风景”

MANA平台创作团队：Studio Above&Below

该项目是土壤科学家、城市规划师、数据分析师和游戏引擎专家之间合作的结果，探索土壤密封、土壤生物多样性与计算机器学习模拟系统之间的关系。它以数字雕塑的形式增强了土壤的无形生命，使用的是比利时西南弗兰德斯的土壤质量数据。观众可通过iPad，看到两个经过相互作用训练的神经网络，其灵感来自于一种叫做菌根的相互作用系统。

中国：黄山AR增强现实体验

“缘起于此思顾存在”

MANA平台创作团队：

光谱小队（郭昊洋、唐颖璇、王浩男）

通过AR打造一个仙灵的世界，它们应仙人的传说而生，在此地居住上万年，是一片属于仙灵的世外桃花源。本作品获得易现青年艺术家AR创作扶持计划造极天都峰奖。

中国：沉浸视听作品“19hz ”

MANA平台创作团队：V^小组

（吴天，胡馨，姚鹏飞）

音乐合作：万骏琦

该作品以一只鲸鱼的深海旅程为故事线，将普通大众不可见，不可听的海底世界转化为一个可交互的沉浸视听环境，在此环境中呈现了鲸鱼所遭受的人类海洋活动干扰和自然环境变化，如海上风力发电，汤加火山爆发，北极冰川融化等，同时展览现场入口的人流量数据也将实时影响作品中的海底图像变化，我们以此方式建构出全新的海洋音景，以期让观者理解深海的生物活动与它们的生存环境，观察和重塑人类与海洋的关系。